Una propuesta independiente de estrategia creativa sobre Spotify
Por SDD/ — Marketer & Creative Strategist
Piensa más allá de lo obvio.Vive la experiencia
Este proyecto independiente explora una oportunidad para que Spotify haga del descubrimiento musical algo más inesperado, personal y culturalmente expansivo.
La ambición es ir más allá de los hábitos de escucha familiares y animar a las personas a explorar sonidos, artistas y mundos musicales que quizá nunca habían considerado.
El resultado es una plataforma creativa global construida alrededor de una idea provocadora.
Spotify se ha convertido en parte de la forma en que las personas descubren, viven y comparten el audio.
Su relación con quienes escuchan va más allá del acceso a la música: involucra preferencias personales, hábitos de escucha, influencias culturales y el descubrimiento constante de nuevos sonidos.
Esto abre una oportunidad estratégica interesante ↘
¿Cómo puede una plataforma que entiende lo que a las personas ya les gusta animarlas también a descubrir lo que no saben que podrían amar?
Regresamos a nuestros artistas, géneros y playlists favoritos. Los hábitos de escucha se vuelven parte de nuestra identidad.
Lo familiar da comodidad, pero también puede limitar la exploración.
Explorar cómo Spotify podría animar a las personas a ir más allá de sus preferencias musicales establecidas y abrirse a descubrimientos inesperados.
Son hipótesis estratégicas de audiencia, no buyer personas validadas con investigación.
Buscamos lo familiar, pero nos fascina lo inesperado.
Algunas de las cosas que terminamos amando son las que nunca salimos a buscar.
Spotify tiene la oportunidad de convertir la escucha personalizada en una puerta hacia el descubrimiento inesperado: animar a las personas a explorar más allá de sus gustos conocidos y vivir la emoción de encontrar algo que nunca imaginaron que amarían.
Spotify ayuda a las personas a descubrir sonidos, historias y perspectivas inesperadas que amplían su mundo.
Una plataforma que abre nuevos caminos desde las preferencias conocidas hacia descubrimientos inesperados.
El enfoque creativo parte de cuestionar los límites de nuestras preferencias musicales. En lugar de decirle a la gente qué escuchar, la campaña la invita a reconsiderar cuánta música le queda por descubrir.
La ambición es transformar la curiosidad en exploración.
Todos tenemos una idea de lo que nos gusta. Nuestros artistas, géneros, sonidos y playlists favoritos ayudan a definir nuestra identidad musical.
¿Pero qué pasa con todo lo que queda fuera de esas preferencias?
¿Y si la música que aún no hemos descubierto es justo la que podría sorprendernos, conmovernos o convertirse en nuestra próxima favorita? Spotify se convierte en el punto de partida para explorar más allá de lo conocido.
La película es el Key Visual The Unseen cobrando vida. Una mujer vive en un mundo familiar, ordenado y predecible. Mientras escucha música descubre una abertura luminosa verde, se acerca y la atraviesa. Al otro lado encuentra un universo de sonidos, colores y espacios inesperados, y la música transforma su percepción. La abertura es la metáfora: una ventana a lo desconocido.
Mia, la misma mujer en los 12 planos: joven adulta, pelo corto, oscuro y ondulado, pecas sutiles, aros dorados pequeños y sudadera negra oversize. Se añaden pantalón negro recto y audífonos over-ear negros, sin logos. Actuación sutil y natural.
Ficha de referencia (vistas y retrato) generada con IA a partir del personaje de la campaña; sirve de guía de continuidad, no es una fotografía real.
Del gris frío al color: la película se tiñe a medida que la abertura se expande.
Negros, carbón y grises fríos. Sin verde.
El verde #1ED760 aparece como una anomalía.
Verde, violeta, azul y ámbar entran por la abertura.
Luz envolvente y colores equilibrados.
Negro profundo, abertura verde y tipografía editorial.
Cada fotograma es el momento concreto de su secuencia. Los planos 05 a 09 forman un solo movimiento continuo: la abertura aparece siempre en la misma pared y crece de forma progresiva.
Plano general: ella, sola en un espacio ordenado y predecible, se coloca los audífonos.
Plano medio de seguimiento: camina por su ruta de siempre; todo se repite.
Detalles de las líneas del muro y de su perfil: patrones y simetría.
Aparece una pequeña abertura luminosa verde en la pared: la primera anomalía.
La abertura se expande; la luz verde transforma la arquitectura y alcanza su rostro.
La abertura revela profundidad y un universo desconocido: el momento más memorable.
Se acerca a la abertura; la cámara la acompaña, con curiosidad y asombro contenido.
Atraviesa la abertura: transición fluida, continuidad de movimiento y dirección.
El nuevo mundo se revela: la arquitectura, la luz y los colores responden a la música.
Experimenta el nuevo entorno: la música transforma la atmósfera y su percepción.
Primer plano emocional: descubre algo que nunca imaginó; el mundo, borroso detrás.
Your taste has a blind spot.Corte a negro: la abertura vertical verde, el titular de campaña y la firma.
La música es la protagonista de la transformación. La voz entra solo donde la imagen lo permite y se calla en el cruce (planos 07–08).
Film conceptual de 60 segundos producido con IA a partir del storyboard: planos generados con Kling 3.0 Omni y Google Flow, plano 12 construido por código, música original (ElevenLabs Music) y locución sintética (ElevenLabs). Los fotogramas del storyboard también son imágenes generadas con IA; el 04 está retocado. Propuesta conceptual independiente de SDD/, no afiliada a Spotify.
Asset 02 · Key visuals y living poster
Visualizar lo que permanece oculto dentro de los hábitos de escucha familiares.
Representar las conexiones inesperadas entre mundos musicales distintos.
Mostrar cómo descubrir nuevos sonidos puede ampliar la perspectiva personal.
Conceptos de dirección de arte con imágenes editoriales generadas con IA. Las ejecuciones finales se producirían con fotografía por encargo.
El key visual en movimiento para pantallas: la grieta se ilumina, la niebla se mueve y la luz verde toca su cara, en un loop de 8 segundos sin corte. La tipografía, el logo y la firma son capas fijas que nunca se deforman. Con diseño sonoro original: actívale el sonido.
3:4 · 1080×1440 · 8 s en loop · sonido original
El sistema visual debe sentirse contemporáneo, inteligente, culturalmente relevante y adaptable a nivel global.
Cada formato se diseñó para su distancia de lectura: el billboard se entiende en segundos, el mupi premia al que se acerca, el DOOH aprovecha el movimiento y el transit acompaña el recorrido.
La Big Idea en gran formato: una sola imagen, un titular que se lee a distancia y la grieta verde como intervención en el espacio urbano. No es el póster ampliado; es una pieza pensada para entenderse en segundos.
La campaña en el recorrido cotidiano. A diferencia del billboard, el mupi se ve de cerca: una imagen más inmersiva, con detalles que solo aparecen a un metro (la luz verde en la piel, las pecas, la textura de la grieta) y un mensaje que invita a parar y mirar.
La idea en movimiento para pantallas urbanas. La escena empieza en la oscuridad, aparece un hilo de luz verde, la grieta se abre y revela un mundo más grande, y la composición se asienta en el titular. Es una revelación lenta y contenida, en un loop de 10 segundos sin corte.
La campaña se mueve con la ciudad. Un wrap en el lateral del autobús lleva el titular y el retrato de Mia junto a la grieta verde: el descubrimiento puede aparecer en cualquier momento del recorrido.
Son aplicaciones creativas propuestas, no iniciativas existentes ni encargadas por Spotify.
Asset 11 · The Blind Spot Experience ¿Hasta dónde llega de verdad tu gusto? Un recorrido interactivo en cinco pasos: cinco preguntas, una grieta que se abre según tus respuestas y tres territorios musicales por descubrir. Simulación declarada: no se conecta a Spotify. Vive la experiencia →A mobile-first extension of the Blind Spot Experience.
La campaña sale del escritorio y lleva el descubrimiento musical inesperado a la palma de la mano.
Puerta de entrada móvil a la experiencia. Una grieta de luz, una pregunta y una sola acción: despertar la curiosidad antes de pedir nada.
El momento del descubrimiento: un territorio inesperado, sus referencias y el paso natural hacia The Blind Spot Mix. Ejemplo conceptual, no un diagnóstico del usuario.
Mockups conceptuales de dos pantallas · Simulación declarada: no se conecta a Spotify ni analiza tu escucha · Propuesta independiente de SDD/, no afiliada a Spotify.
Asset 13 · Marketing experiencial
No names. No labels. Just music.
Una experiencia musical en directo inesperada, pensada para desafiar prejuicios, eliminar las etiquetas musicales y convertir el descubrimiento en un momento cultural compartido.
Propuesta conceptual independiente de SDD/, no afiliada a Spotify. Todos los materiales son ejemplos de diseño: no hay fecha, recinto ni artistas confirmados, y los artistas mostrados son ficticios.
La imagen principal del evento: una sala oscura, una escenografía monumental y siluetas que todavía no tienen nombre. Algo extraordinario está a punto de suceder, pero aún no sabemos qué.
Concert
without
a name.
No names. No labels. Just music.
Un sistema de invitaciones teaser que mantiene el misterio: sin nombres de artistas, sin fotografías reconocibles y sin géneros. Las etiquetas se convierten en el recurso gráfico: cintas que tapan en lugar de explicar.
A different kind of live music experience. You won’t know who’s playing. You’ll just know what you feel.
Concert without a name.Fecha y recinto por anunciarConcert
without a name.
Un sistema propio para el evento, con la misma gramática que la campaña: negro, verde, marfil y tipografía condensada. Su recurso distintivo es la etiqueta tapada, que se retira en la revelación.
Concert
without
a
Archivo Condensed Bold · uppercase · tight leading. The covered label is the system’s one device: until the reveal.
Name
Genre
NameRevealed.
Attendee
Sin nombre requerido.Concert without a nameCrew
Concert without a nameYou don’t know
who’s playing.
That’s the point.
Una dirección escenográfica pensada para ocultar y revelar: un telón translúcido, una pared LED central y columnas laterales. Todo es técnicamente construible con truss, LED modular y proyección trasera.
El momento más importante del evento: la identidad aparece solo cuando ya has escuchado. Tres estados visuales para cada actuación.
Sin presentación, sin género, sin nombre. Solo una silueta y una pantalla que todavía no dice nada.
El público escucha sin etiquetas. La atención está en el sonido, no en quién lo hace.
Mara
Solenne
Termina el set, el telón sube y la pantalla cambia. Aparece el nombre: ahora sabes quién estaba detrás.
El evento convertido en conversación: cómo los asistentes podrían compartir lo que descubrieron. Maquetas conceptuales, no testimonios ni resultados reales.
I didn’t know
who was playing.
But I knew I loved the music.
Dirección de fotografía: siluetas, contraluz, manos y luz. Sin rostros identificables.Now you
know.
Mara Solenne
I came without
expectations.
I left with a new favorite artist.
Maqueta conceptual · Propuesta conceptual. @yourhandle / @concertwithoutaname
Cinco momentos, de la primera pista a la conversación posterior.
Encuentra una invitación misteriosa.
Llega al evento sin conocer a los artistas.
Escucha actuaciones sin etiquetas previas.
Descubre quién estaba detrás, después de escuchar.
Comparte lo que descubrió y sigue explorando música.
Una propuesta creíble y operable, de capacidad adaptable.
Final · seguir con The Blind Spot Mix
Criterio curatorial: se describen universos musicales, no nombres. Cualquier artista real que se propusiera como referencia necesitaría autorización y confirmación; aquí no se nombra ninguno.
Continuar en The Blind Spot Mix →Parte de un comportamiento reconocible: volver a la música conocida.
Conecta de forma natural con la experiencia de descubrimiento de Spotify.
Convierte un comportamiento abstracto en una idea provocadora y reconocible.
Abre oportunidades para explorar la música más allá de las fronteras convencionales entre géneros.
Puede vivir en comunicación de marca, social, digital, cultura y experiencias en el mundo real.
La fuerza de la idea no se limita a su titular. Está en la plataforma creativa que surge de la tensión humana que la sostiene.
Son hipótesis de medición para una propuesta conceptual. No hay resultados: la campaña no se ha lanzado.
Exterior y DOOH con la grieta, reels de teaser. Se muestra, no se explica.
Hero film, feed, Stories, carrusel y The Blind Spot Experience.
La Prueba del Gusto, colaboraciones fuera de género y Concert Without a Name.
From a cultural observation to an integrated creative platform.
Vivimos rodeados de recomendaciones, hábitos y elecciones que nos recuerdan lo que ya nos gusta. No es un problema: es una comodidad. Pero un gusto que solo se repite deja de preguntarse por sus propios bordes.
La oportunidad no es cuestionar lo que amamos. Es recordar que eso que amamos todavía puede cambiar.
Some of the things we end up loving are the things we never went looking for.
Conceptualmente, el papel de una marca musical pasa de confirmar el gusto a ampliarlo: un curador de lo inesperado. Es una propuesta creativa, no una descripción de lo que ninguna plataforma hace hoy.
The Unexpected Curator · rol de marca propuesto
Convierte una observación cultural en una tensión simple y relevante: lo que sabemos que nos gusta frente a lo que no sabemos que amaremos.
Despierta curiosidad sin juzgar los gustos de nadie. Un punto ciego no es un defecto: es la parte que todavía no hemos visto.
Es lo bastante flexible para vivir en cualquier medio, formato o experiencia: una línea que funciona como póster, pregunta, puerta e invitación.
Así una frase se convierte en un sistema creativo.
Key Visuals, Hero Film, OOH, Social Media y Living Posters.
→Campaign Microsite, Mobile Experience, The Blind Spot Mix y The Blind Spot Challenge.
→The Blind Spot Booths, The Blind Spot Installation, Concert Without a Name e Interactive OOH.
→Descubrimiento musical, curiosidad, participación y exploración cultural como conversación, no como campaña.
Los territorios describen la plataforma propuesta; no todas las ejecuciones están desarrolladas en esta página.
Empiezo dudando de la respuesta evidente. No porque esté equivocada, sino porque es la que todos los demás ya ven. Para mí, la estrategia no consiste en encontrar una respuesta más rápido, sino en notar la oportunidad que todavía es invisible y darle una forma que la gente pueda sentir.
Un insight humano solo sirve cuando se vuelve idea; una idea solo sirve cuando puede volverse experiencia. Ese es el trabajo: conectar pensamiento riguroso y exploración creativa hasta que una pequeña observación pueda viajar por un póster, una pantalla, una sala y una conversación.
A great idea doesn’t just get attention. It opens up new possibilities.
Sometimes the most interesting discoveries
are not the ones we look for.
They’re the ones we never knew
we were missing.
Because our taste is always evolving.
And there’s always something beyond what we already know.
Your taste has a blind spot.
Discover what you don’t.
SDD/Think beyond the obvious. Discover what’s next.
Propuesta conceptual independiente de SDD/. No encargada, aprobada ni afiliada a Spotify. Estrategia y ejecuciones son propuestas; no se atribuye ningún resultado real.
Este proyecto muestra un enfoque de estrategia creativa que combina experiencia multidisciplinaria en marketing, pensamiento estratégico y exploración creativa.
Empieza cuestionando un comportamiento establecido, identifica una oportunidad y la traduce en una plataforma creativa con potencial para múltiples expresiones.
El objetivo no es solo crear un mensaje distinto. Es encontrar una forma distinta de mirar el reto.
Marketer & Creative Strategist · Piensa más allá de lo obvio.
Proyecto conceptual independiente. No encargado, producido, respaldado ni afiliado a Spotify. Spotify es una marca registrada de su respectivo titular. Imágenes, vídeo, música y locución generados con IA para visualizar el concepto.
The Blind Spot Experience · © 2026 SDD/
De lo que escuchas a lo que te falta.
El mismo sistema tipográfico, los mismos márgenes y la misma firma en todas las piezas, verificados con las zonas seguras de cada formato de Instagram.
Reconocer, cuestionar, descubrir.
La Big Idea en el lenguaje de Instagram: tres publicaciones que funcionan solas, pero que juntas cuentan una historia. Lo que escuchamos, lo que nos estamos perdiendo y lo inesperado que nos espera. Mismo sistema tipográfico, mismos márgenes y misma firma; tres conceptos fotográficos distintos.
Intriga, revelación, descubrimiento.
La campaña como experiencia vertical, rápida e inmersiva: tres Stories consecutivas. Una pregunta que incomoda, el punto ciego que se revela y la invitación a ir más allá de lo familiar. Todo el texto queda dentro de la zona segura de Stories.
Atrapar en los primeros segundos.
Dos vídeos verticales de 15 segundos con enfoques distintos: una revelación visual que presenta la Big Idea y una experiencia emocional sobre descubrir algo que nunca habías buscado. Clips de vídeo IA, tipografía y cierre por código y diseño sonoro original. Actívales el sonido.
Un recorrido en seis pasos.
Reconocer los propios gustos, cuestionarlos y abrirse a nuevas posibilidades. Seis slides que van de la oscuridad y lo familiar a la luz y el descubrimiento, con un mismo sistema tipográfico y la misma firma. Desliza para recorrerlo.